Xu Hướng 12/2022 # Hướng Dẫn Về Các Chế Độ Trong Suốt, Phối Màu / 2023 # Top 17 View | Uta.edu.vn

Xu Hướng 12/2022 # Hướng Dẫn Về Các Chế Độ Trong Suốt, Phối Màu / 2023 # Top 17 View

Bạn đang xem bài viết Hướng Dẫn Về Các Chế Độ Trong Suốt, Phối Màu / 2023 được cập nhật mới nhất trên website Uta.edu.vn. Hy vọng những thông tin mà chúng tôi đã chia sẻ là hữu ích với bạn. Nếu nội dung hay, ý nghĩa bạn hãy chia sẻ với bạn bè của mình và luôn theo dõi, ủng hộ chúng tôi để cập nhật những thông tin mới nhất.

Giảm opacity của các đối tượng sao cho các artwork tiềm ẩn trở nên rõ ràng.

Sử dụng opacity masks để tạo ra sự khác biệt về độ trong suốt.

Sử dụng chế độ hòa trộn để thay đổi màu sắc tương tác giữa các đối tượng chồng chéo nhau.

Áp dụng các gradient và mắt lưới kể cả transparency.

Áp dụng hiệu ứng hoặc các kiểu đồ hoạ bao gồm transparency, chẳng hạn như bóng đổ.

Nhập các tệp Adobe Photoshop kể cả transparency.

Hiển thị tất cả các tùy chọn trong bảng điều khiển Transparency

Chọn Show Options từ trình đơn bảng điều khiển.

Hiển thị một hình thu nhỏ của đối tượng được chọn trong bảng điều khiển Transparency

Chọn Show Thumbnail từ trình đơn bảng điều khiển. Hoặc, nhấp vào hình tam giác kép trên tab của bảng điều khiển để di chuyển qua các kích thước hiển thị.

Có vài điều quan trọng cần lưu ý khi bạn sử dụng Transparency, bởi vì bạn cần đặt một số tùy chọn bổ sung khi in và lưu các artwork trong suốt. Để xem sự minh bạch trong artwork của bạn, hãy hiển thị lưới nền trong lưới để xác định các khu vực trong suốt của artwork của bạn.

Note:

Bạn cũng có thể thay đổi màu trên bảng để mô phỏng những gì artwork của bạn trông sẽ như thế nào nếu được in trên giấy màu.

Bạn có thể thay đổi độ mờ của một đối tượng, độ mờ của tất cả các đối tượng trong một nhóm hoặc lớp, hoặc độ mờ đục của một đối tượng fill hoặc stroke.

Chọn đối tượng hoặc nhóm (hoặc nhắm mục tiêu một lớp trong bảng điều khiển Lớp). Để thay đổi độ mờ của fill hoặc stroke, chọn đối tượng, và sau đó chọn fill hoặc stroke trong bảng điều khiểnAppearance.

Đặt tùy chọn Opacity trong bảng điều khiển Transparency hoặc Control panel.

Note:

Nếu bạn chọn nhiều đối tượng trong một lớp và thay đổi cài đặt độ trong suốt, độ trong suốt của vùng chồng chéo của các đối tượng được chọn sẽ thay đổi tương đối so với các đối tượng khác và cho thấy độ mờ đã tích lũy. Ngược lại, nếu bạn nhắm mục tiêu một lớp hoặc một nhóm và sau đó thay đổi độ mờ đục, các đối tượng trong lớp hoặc nhóm được coi là một đối tượng. Chỉ những vật thể bên ngoài và bên dưới lớp hoặc nhóm mới có thể nhìn thấy được qua các vật thể trong suốt. Nếu một đối tượng được di chuyển vào lớp hoặc nhóm, sẽ mất độ mờ của lớp hoặc của nhóm, và nếu một đối tượng di chuyển ra ngoài, nó sẽ không giữ lại độ mờ đục.

Trong một nhóm transparency knockout, các yếu tố của một nhóm không hiển thị thông qua nhau.

Trong bảng điều khiển Layer, chọn mục tiêu nhóm hoặc lớp mà bạn muốn chuyển thành knockout group.

Trong Transparency panel, chọn Knockout Group. Nếu tùy chọn này không hiển thị, hãy chọn Show Options từ trình đơn bảng điều khiển. Lựa chọn tùy chọn Knockout Group xoay vòng qua ba trạng thái: on (Có đánh dấu), off (không đánh dấu), và neutral (hình vuông với một đường thẳng qua nó). Sử dụng tùy chọn neutral khi bạn muốn nhóm artwork mà không ảnh hưởng đến hành vi knockout được xác định bởi lớp hoặc nhóm kèm theo. Sử dụng tùy chọn tắt khi bạn muốn đảm bảo rằng một lớp hoặc một nhóm các đối tượng trong suốt sẽ không bao giờ gõ lẫn nhau.

Bạn sử dụng một mask opacity và một masking object để thay đổi độ trong suốt của artwork. Opacity mask (còn gọi là ảnh nghệ thuật được che dấu) cung cấp hình dạng thông qua đó các đối tượng khác hiển thị. Đối tượng mặt nạ xác định vùng nào trong suốt và độ trong suốt. Bạn có thể sử dụng bất kỳ đối tượng màu hoặc hình ảnh raster làm đối tượng mặt nạ. Illustrator sử dụng màu xám tương đương của các màu sắc trong đối tượng mặt nạ cho mức độ đục trong mặt nạ. Trong trường hợp mặt nạ opacity là màu trắng, artwork có thể nhìn thấy hoàn toàn. Nếu mặt nạ opacity là màu đen, artwork sẽ bị ẩn. Mờ màu xám trong mặt nạ tạo ra nhiều độ trong suốt trong artwork.

Các đối tượng cơ bản

Opacity mask artwork

Masking object filled with black-to-white gradient

C moved over the area of B and masking B

Khi bạn tạo opacity mask, một hình thu nhỏ của đối tượng mặt nạ sẽ xuất hiện trong bảng minh bạch bên phải hình thu nhỏ của artwork được che dấu. Theo mặc định, artwork được che lại và đối tượng mặt nạ được liên kết (như được hiển thị bởi liên kết giữa các hình thu nhỏ trong bảng điều khiển). Khi bạn di chuyển các artwork masked, các mặt nạ đối tượng di chuyển cùng với nó. Tuy nhiên, khi bạn di chuyển đối tượng mặt nạ, artwork được che lại không di chuyển. Bạn có thể bỏ liên kết mặt nạ trong bảng minh bạch để khóa mặt nạ ở vị trí và di chuyển các artwork mặt nạ độc lập với nó.

Bạn có thể di chuyển mask giữa Photoshop và Illustrator. Mặt nạ Opacity trong Illustrator chuyển sang mặt nạ layer trong Photoshop, và ngược lại.

Note:

Bạn không thể vào isolation mode khi làm việc ở mask-editing mode hoặc ngược lại.

Xem video hướng dẫn sử dụng mặt nạ opacity.

Tạo một mặt nạ opacity

Chọn một đối tượng hoặc nhóm hoặc nhắm mục tiêu một lớp trong Layers panel.

Mở Transparency panel và nếu cần thiết, chọn Show Options từ trình đơn bảng điều khiển để xem các hình thu nhỏ.

Nhấp đúp vào bên phải hình thu nhỏ trong Transparency panel. Một mặt nạ rỗng được tạo ra và Illustrator tự động chuyển sang chế độ chỉnh sửa mặt nạ.

Sử dụng các công cụ vẽ để vẽ hình dạng mặt nạ.

Nhấp vào hình thu nhỏ của ảnh nghệ thuật mặt nạ (hình thu nhỏ bên trái) trong Transparency panel để thoát chế độ chỉnh sửa mặt nạ.

Note:

Tùy chọn Clip đặt mặt nạ thành màu đen. Do đó, các đối tượng màu đen, chẳng hạn như kiểu màu đen, được sử dụng để tạo mặt nạ opacity với tùy chọn Clip được chọn sẽ không hiển thị. Để xem các đối tượng, sử dụng một màu khác hoặc bỏ chọn tùy chọn Clip.

Chuyển đổi một đối tượng hiện tại thành một mặt nạ opacity

Chọn ít nhất hai đối tượng hoặc nhóm và chọn Make Opacity Mask từ trình đơn Transparency panel. Đối tượng hoặc nhóm được chọn trên cùng được sử dụng làm mặt nạ.

Chỉnh sửa đối tượng mặt nạ

Bạn có thể chỉnh sửa đối tượng mặt nạ để thay đổi hình dạng hoặc độ trong suốt của mặt nạ.

Nhấp vào hình thu nhỏ của đối tượng mặt nạ (hình thu nhỏ bên phải) trong Transparency panel.

Sử dụng bất kỳ công cụ chỉnh sửa Illustrator và các kỹ thuật để chỉnh sửa mặt nạ.

Nhấp vào hình thu nhỏ của ảnh nghệ thuật mặt nạ (hình thu nhỏ bên trái) trong Transparency panel để thoát chế độ chỉnh sửa mặt nạ.

Unlink hoặc Relink một mặt nạ opacity

Để Unlink mặt nạ, nhắm mục tiêu ảnh nghệ thuật được che dấu trong bảng điều khiển Lớp, và sau đó nhấp vào biểu tượng liên kết giữa các hình thu nhỏ trong bảng minh bạch. Ngoài ra, chọn Unlink Opacity Mask từ trình đơn Transparency panel. Đối tượng mặt nạ bị khóa ở vị trí và kích thước, và các vật thể được che lại có thể được di chuyển và thay đổi kích thước một cách độc lập với mặt nạ.

Để Relink mặt nạ, nhắm mục tiêu ảnh nghệ thuật được che dấu trong bảng điều khiển Lớp, và sau đó nhấp vào khu vực giữa các hình thu nhỏ trong bảng minh bạch. Ngoài ra, chọn Link Opacity Mask từ Transparency panel.

Deactivate or reactivate một mặt nạ opacity

Bạn có thể tắt một mặt nạ để loại bỏ sự trong suốt nó tạo ra.

Remove một mặt nạ opacity

Nhắm vào artwork được che dấu trong bảng điều khiển Lớp, sau đó chọn Phát hành Mặt nạ Opacity từ Transparency panel. Đối tượng mặt nạ tái xuất hiện trên đầu của các đối tượng đã được che đậy.

Clip hoặc invert một mặt nạ opacity

Nhắm mục tiêu ảnh nghệ thuật được che lại trong bảng điều khiển Lớp.

Chọn một trong các tùy chọn sau trong bảng tính minh bạch:Clip Cung cấp cho mặt nạ một nền đen làm cho artwork mặt nạ che dấu ranh giới của đối tượng mặt nạ. Bỏ chọn tùy chọn Clip để tắt hành vi cắt. Để chọn mặt nạ cho mặt nạ opacity mới theo mặc định, hãy chọn Mặt nạ làm mới của Mặt nạ mới từ trình đơn Bảng minh bạch.

Sử dụng tùy chọn Độ mờ & Mặt nạ Xác định Kéo để tạo ra hiệu ứng knockout tỷ lệ với độ mờ của đối tượng. Trong các vùng mặt nạ gần độ mờ 100%, hiệu ứng knockout sẽ rất mạnh; ở những khu vực có độ mờ ít hơn, hiệu ứng knockout sẽ yếu đi. Ví dụ: nếu bạn sử dụng một đối tượng được che đậy gradient như là một loại trực tiếp, đối tượng bên dưới sẽ bị loại bỏ dần dần, như thể nó đang được tô bóng bởi một gradient. Bạn có thể tạo các hình dạng knockout với các đối tượng vector và raster. Kỹ thuật này hữu ích nhất cho các đối tượng sử dụng chế độ hoà trộn khác với Normal.

Làm theo hướng dẫn sau đây: * Để sử dụng mặt nạ opacity để tạo hình knockout, chọn artwork được che dấu và nhóm nó với các đối tượng bạn muốn loại bỏ. * Để sử dụng kênh alpha của một đối tượng bitmap để định dạng loại trực tiếp, chọn một đối tượng bitmap chứa minh bạch, sau đó nhóm nó với đối tượng bạn muốn loại bỏ.

Chọn nhóm.

Trong bảng minh bạch, chọn Knockout Group cho đến khi tùy chọn hiển thị một dấu kiểm.

Trong số các đối tượng được nhóm, nhắm mục tiêu các đối tượng mặt nạ hoặc hình ảnh minh bạch trong bảng điều khiển Lớp.

Trong bảng tính Độ trong, chọn Độ mờ và Mask Xác định hình dạng Nút bút.

Kéo hình dạng bằng cách sử dụng một đối tượng bitmap

Tác phẩm gốc

Chế độ hòa trộn màu tối được áp dụng cho từ “PEARS” và chọn nhóm được chọn

Opacity & Mask Xác định tùy chọn Knockout được áp dụng cho từ

Chế độ hoà trộn cho phép bạn thay đổi cách mà màu sắc của các đối tượng pha trộn với màu sắc của các đối tượng bên dưới. Khi bạn áp dụng chế độ hoà trộn cho một đối tượng, hiệu quả của chế độ hòa trộn sẽ được nhìn thấy trên bất kỳ đối tượng nào nằm dưới lớp hoặc nhóm của đối tượng.

Sẽ rất hữu ích khi nghĩ về các thuật ngữ màu sau đây khi hiển thị ảnh hưởng của hiệu ứng pha trộn:

Màu pha trộn là màu ban đầu của đối tượng được chọn, nhóm hoặc lớp.

Màu cơ bản là màu cơ bản trong artwork.

Màu kết quả là màu kết quả từ sự pha trộn.

Đối tượng trên cùng với hỗn hợp Bình thường (trái) so với chế độ hòa trộn Hard Light (phải)

Illustrator cung cấp các chế độ pha trộn sau:

Normal Sơn lựa chọn với màu pha trộn, không tương tác với màu cơ bản. Đây là chế độ mặc định.Darken Chọn màu nền hoặc màu pha trộn – màu nào tối hơn – như màu kết quả. Các vùng sáng hơn màu pha trộn được thay thế. Các vùng tối hơn màu hoà trộn không thay đổi.Multiply Nhân màu cơ bản theo màu pha trộn. Màu kết quả luôn luôn là màu tối hơn. Nhân bất kỳ màu nào với màu đen tạo ra màu đen. Nhân bất kỳ màu nào với màu trắng lá không thay đổi. Tác dụng tương tự như việc vẽ trên trang với nhiều dấu ma thuật.Color Burn Làm tối màu cơ bản để phản ánh màu pha trộn. Trộn với màu trắng không tạo ra sự thay đổi.Lighten Chọn nền hoặc màu pha trộn – bất kể cái nào nhẹ hơn – như màu kết quả. Các vùng tối hơn màu hoà trộn được thay thế. Các vùng sáng hơn màu hoà trộn không thay đổi.Screen Nhân sự nghịch đảo của màu pha trộn và cơ sở. Màu kết quả luôn luôn là màu nhẹ hơn. Sàng lọc với màu đen lá màu không thay đổi. Sàng lọc với màu trắng tạo ra màu trắng. Hiệu ứng này tương tự như chiếu nhiều hình ảnh lên nhau.Color Dodge Làm sáng màu cơ bản để phản ánh màu pha trộn. Trộn với màu đen không tạo ra sự thay đổi.Overlay Nhân hoặc sàng màu, tùy thuộc vào màu cơ bản. Các mẫu hoặc màu sắc phủ lên các artwork hiện tại, giữ lại những điểm nổi bật và bóng tối của màu cơ bản trong khi pha trộn trong màu pha trộn để phản ánh độ nhạt của màu ban đầu.Soft Light Làm tối hoặc làm sáng màu, tùy thuộc vào màu pha trộn. Hiệu quả tương tự như việc chiếu sáng một điểm sáng trên artwork. Nếu màu pha trộn (ánh sáng) nhẹ hơn 50% xám, artwork sẽ được làm sáng, như thể nó đã được né tránh. Nếu màu hoà trộn có màu sẫm hơn 50% xám, artwork sẽ tối lại, như thể nó đã được đốt cháy. Tranh với màu đen hoặc trắng nguyên chất tạo ra vùng tối hơn hoặc nhẹ hơn rõ ràng nhưng không tạo ra màu đen tinh khiết hoặc trắng.Hard Light Nhân hoặc sàng màu, tùy thuộc vào màu pha trộn. Hiệu ứng này tương tự như việc chiếu sáng một điểm nhấn khắc nghiệt về artwork. Nếu màu pha trộn (ánh sáng) nhẹ hơn 50% màu xám, artwork sẽ được làm sáng như thể nó được chiếu. Điều này rất hữu ích khi thêm điểm nổi bật vào artwork. Nếu màu pha tối hơn màu xám 50%, artwork sẽ tối lại, như thể nó được nhân lên. Điều này rất hữu ích khi thêm bóng vào artwork. Tranh với màu đen hoặc trắng thuần khiết kết quả bằng màu đen tinh khiết hoặc trắng.Difference Loại trừ hoặc pha trộn màu sắc từ màu cơ bản hoặc màu cơ bản từ màu pha trộn, tùy thuộc vào đó có giá trị độ sáng lớn hơn. Pha trộn với màu trắng sẽ đảo ngược giá trị màu cơ bản. Trộn với màu đen không tạo ra sự thay đổi.Exclusion Tạo ra một hiệu ứng tương tự nhưng thấp hơn so với chế độ Difference. Pha trộn với màu trắng sẽ đảo ngược các thành phần màu cơ bản. Trộn với màu đen không tạo ra sự thay đổi.Hue Tạo ra màu kết quả với độ sáng và độ bão hòa của màu cơ bản và màu sắc của màu pha trộn.Saturation Tạo ra màu kết quả với độ sáng và màu sắc của màu cơ bản và độ bão hòa của màu pha trộn. Vẽ với chế độ này trong một khu vực không bão hòa (màu xám) không gây ra thay đổi.Color Tạo ra một màu kết quả với độ chói của màu cơ bản và màu sắc và độ bão hòa của màu pha trộn. Điều này bảo vệ các mức độ xám trong ảnh nghệ thuật và hữu ích cho việc tô màu cho các artwork đơn sắc và để nhuộm màu cho artwork.Luminosity Tạo ra một màu kết quả với màu sắc và độ bão hòa của màu cơ bản và độ chói của màu pha trộn. Chế độ này tạo ra một hiệu ứng ngược lại từ chế độ Màu sắc. Lưu ý: Các chế độ Difference, Exclusion, Hue, Saturation, Color và Luminosity không pha trộn màu sắc tại chỗ – và với hầu hết các chế độ hòa trộn, màu đen được chỉ định là 100% K sẽ gõ màu trên lớp bên dưới. Thay vì 100% màu đen, hãy chỉ định một màu đen phong phú sử dụng các giá trị CMYK.

Chọn đối tượng hoặc nhóm (hoặc nhắm mục tiêu một lớp trong bảng điều khiển Lớp). Để thay đổi chế độ pha trộn của một fill hoặc stroke, chọn đối tượng, và sau đó chọn fill hoặc stroke trong bảng Appearance.

Trong bảng minh bạch, hãy chọn chế độ hoà trộn từ trình đơn bật lên. Bạn có thể cô lập các chế độ pha trộn vào một lớp hoặc nhóm mục tiêu để để các đối tượng bên dưới không bị ảnh hưởng. Để làm điều này, hãy chọn biểu tượng đích ở bên phải của một nhóm hoặc lớp trong bảng điều khiển Lớp chứa một đối tượng sử dụng chế độ hòa trộn. Trong bảng tính Độ trong, chọn Tách Trộn. (Nếu tuỳ chọn Trộn cô lập không hiển thị, chọn Show Options từ trình đơn Transparency panel.)

Nhóm (dấu sao và hình tròn) với tùy chọn Isolate Blending chọn (trái) so với Đã chọn (phải)

Note:

Hướng dẫn cách download và cài đặt Illustrator

Hướng dẫn lưu artwork trong Illustrator

Hướng dẫn thực hiện các tác vụ Illustrator cơ bản

Hướng dẫn về các chế độ trong suốt, phối màu (Bài này)

Hướng dẫn cắt, chia và tỉa các đối tượng

Hướng dẫn làm việc với các hiệu ứng trong Illustrator

Hướng dẫn sử dụng clipping mask trong Illustrator

Cách Thiết Lập Chế Độ In Máy In Màu / 2023

Việc in ấn ngày nay đã trở nên rất đơn giản nhờ công nghệ in ngày càng phát triển, chúng ta có thể tự in các văn bản, hình ảnh có màu sắc hoàn chỉnh mà không cần mang ra tiệm in nếu có trang bị máy in màu với giá không quá đắt. Tuy nhiên, việc sử dụng máy in trắng đen quen thuộc nên khi chuyển qua máy in màu có thể bạn sẽ gặp chút lung túng ở khâu hiệu chỉnh bản in trước khi in. Vì thế, hôm nay Vmax sẽ hướng dẫn các bạn Cách thiết lập chế độ in máy in màu.

Cách thiết lập chế độ in máy in màu.

– Với Windown XP, Quý khách vào thao tác: Start – Setting – Printer and Fax.

– Với Windown 7, Quý khách vào: Start – Device and Printer.

Chọn chất lượng bản in

Tùy theo nhu cầu sử dụng mà lựa chọn các chế độ in thích hợp.

Draft: Chất lượng thấp, tiết kiệm mực thường được dùng cho bản in nháp.

Text: Chất lượng bình thường dùng để in văn bản, đây là chế độ mặc định thường được sử dụng.

Photo: Chất lượng cao dùng để in hình ảnh.

Best Photo: Chất lượng cao nhất, in hình ảnh đẹp nhất với độ phân giải cao.

– Draft in xấu nhất nhưng có tốc độ cao nhất và Best Photo in đẹp nhất nhưng có tốc độ thấp nhất.

– Đối với Photo và Best Photo thì tốn nhiều mực hơn, phải sử dụng giấy in hình đặc biệt mới cho ra hình ảnh đẹp, nếu in trên giấy thường thì sẽ không đẹp và bị lem màu.

Thiết lập chế độ in máy in màu

Thiết lập giấy in

Về giấy in thì tùy loại máy sẽ in được các loại giấy khác nhau, đây là chi tiết ý nghĩa ký hiệu từng loại giấy sử dụng, bạn hãy xem máy in của mình cho phép in loại giấy nào để lựa chọn Cách thiết lập chế độ in máy in màu phù hợp.

– Source: Lựa chọn in từ khay giấy nào hay in từ khay in nhãn dĩa.

– Type: Lựa chọn loại giấy, máy in phin màu thường hỗ trợ in trên các loại giấy sau:

Plain: Giấy in văn bản thông thường.

Glossy: Giấy phim trong.

Photo: Giấy in hình.

Ink Jet: Giấy in màu thông thường.

CD/DVD: Giấy nhãn (decal) dán trên dĩa CD/DVD.

Envelope: Giấy nhãn dán (Label).

– Size: Chọn kích thước của giấy in.

– Borderless: Một số máy in có chức năng này để cho phép in lên toàn bộ mặt giấy mà không chừa lề (hay còn gọi là in tràn lề).

Nguồn: Tổng hợp.

Cách Phối Màu Trong Photoshop Cực Chuẩn / 2023

Khi xây dựng một website, bạn có thể gặp một số trục trặc bất ngờ, và một trong số đó chính là màu sắc. Hiểu biết trong cách lựa chọn màu sắc và nhận biết cách màu sắc có thể hiển thị như thế nào trên các loại máy tính khác nhau là bước đầu tiên đảm bảo website của bạn sẽ trông giống những gì đã dự định.

Ngoài việc tìm kiếm và lựa chọn màu sắc phục vụ cho công việc, sẽ rất cần thiết nếu bạn phát triển và quản lý phối màu cho dự án của bạn. Thật đơn giản để có thể tạo một bộ mẫu phối màu bằng phần mềm hình ảnh phổ biến như Adobe’s Photoshop hay Illustrator và sắp xếp màu sắc theo cách giúp bạn dễ tìm kiếm và sử dụng nhất.

Màu sắc trên web được thực hiện bằng cách kết hợp pha trộn của màu đỏ, xanh lá và xanh dương; đây là hình thức phối màu có tên gọi là RGB. Mỗi màu sắc đại diện cho một giá trị số học từ 0 đến 255 và mỗi màu sắc độc đáo có giá trị tương ứng với màu đỏ, xanh lá và xanh dương. Ví dụ mau đen sẽ không có giá trị bởi RGB của nó là 0,0,0. Chữ số đầu tiên luôn đề cập đến giá trị màu đỏ, số thứ hai là xanh lá và số còn lại là xanh dương.

Có 256 biến thể màu sắc, 16 triệu màu sắc kết hợp có thể sử dụng RGB. Hầu hết các loại máy tính ngày nay đền có thể xử lý giá trị của tất cả 16 triệu màu và hiển thị chúng một cách chính xác. Có một số người vẫn dùng danh sách 216 màu an toàn cho web để màu sắc có thể hiển thị chính xác khi sử dụng palette 256 màu. Tiêu chuẩn này đã dần mất đi khi có những tiến bộ trong công nghệ màu sắc và màn hình.

Khi tạo màu sắc, bạn có thể tùy chọn sử dụng một giá trị RGB hoặc sử dụng ký hiệu thập lục phân hoặc sử dụng giá trị HEX. Các giá trị màu sắc HEX được xác định bởi 6 ký tự, bắt đầu bằng dấu #. Giá trị HEX sử dụng kết hợp giữa các con số và ký tự: 0 là giá trị thấp nhất và FF (255) là giá trị cao nhất. Một trong 6 ký tự trong giá trị HEX tương ứng với con số trong giá trị RGB. Màu đen có giá trị HEX là #000000.

Ngoài ra, theo chúng tôi 147 màu sắc được xác định bằng tên cho các ứng dụng HTML và CSS, chúng ta có một bảng chi tiết màu sắc bằng tên và giá trị. Có 17 màu sắc tiêu chuẩn là màu xanh lam, đen, xanh dương, màu hồng phấn, xám, xanh lá, màu vàng chanh, màu hạt dẻ, xanh navi, xanh ô liu, màu hồng, đỏ, bạc, trắng và vàng. Mỗi màu có một giá trị RGB và HEX đặc biệt. Ví dụ màu hạt dẻ có RGB 128, 0, 0 và HEX #8000000; màu bạc là 192, 192, 192 hoặc #C0C0C0.

Đôi khi, việc tạo phối màu dễ dàng hơn rất nhiều so với những gì bạn nghĩ. Phụ thuộc vào sự phức tạp của mỗi trang thiết kế, chúng ta lại có dải màu sắc cần thiết để có hiệu ứng như mong muốn. Một số designer rất khéo léo để có cặp màu sắc và sẽ tạo phối màu từ lại từ đầu, một số khác thì tìm cảm hứng từ các website hoặc một số nguồn tham khảo bên ngoài như những chip màu sắc của cửa hàng phần cứng hoặc kết hợp những màu sắc được tìm thấy trong tự nhiên.

Phối màu được phát triển theo nhiều cách khác nhau phụ thuộc qua trình suy nghĩ của các designer. Một số designer có thể tạo màu sắc từ bầu trời, từ những trang sách hoặc sử dụng màu sắc từ hình ảnh là những cách phổ biến nhất để phát triển một phối màu. Khi tạo phối màu, hãy lưu ý kết hợp màu sắc cho mỗi phần trên website của bạn như header, background, thanh navigation, sidebar, màu sắc văn bản và màu sắc các đường link.

Để sử dụng màu sắc mà bạn đã tìm thấy ở những nơi khác, hãy chụp lại hình ảnh và mở nó trong phần mềm chỉnh sửa ảnh như Adobe Photoshop. Phóng lớn hình ảnh cho đến khi nhìn thấy các điểm ảnh rõ ràng và sử dụng công cụ eyedropper để chọn những màu sắc hue mà bạn thích và viết giá trị màu của chúng.

ColorBlender có thể ngay lập tức tạo palette 6 màu và các designer có thể download như một Photoshop Color Table, Illustrator EPS hoặc có thể gởi email để phối màu hoặc sử dụng trong một chương trình nào khác. Màu sắc được kết hợp bằng cách sử dụng công cụ slide cho mỗi giá trịn RGB. Màu sắc phối ở đây khá đẹp và có nhiều mức độ. Bạn cũng có thể thêm vào một giá trị màu sắc mà bạn yêu thích để bắt đầu. Không cần cài đặt và bạn có thể tùy chỉnh mỗi màu sắc lựa chọn và thậm chí là kết hợp với các màu PANTONE.

ColorCombos.com có một thư viện phong phú với rất nhiều màu sắc phối với hình thức 5 phối màu có thể tìm thấy bởi màu sắc nào đó. Mỗi màu sẽ hiển thị giá trị HEX, RGB và thậm chí là CMYK (cho các dự án in ấn). Hệ màu có thể download dưới định dạng file .png. Hãy sử dụng công cụ eyedropper để thêm và lưu mỗi giá trị màu. Trang web cũng cho phép người dùng tùy chỉnh màu sắc phối.

Color Palette Generator

Color Palette Generator là phiên bản tự động tạo phối màu từ hình ảnh. Người dùng có thể chọn một trong những hình ảnh cài đặt sẵn hoặc upload hình ảnh của họ để có palette 9 màu từ hình ảnh. Màu sắc ở đây được kết hợp khá đẹp nhưng bạn không thể download. Di chuyển chuột trên mỗi màu và bạn sẽ có giá trị HEX của nó. Phiên bản không cung cấp giá trị RGB.

Color Scheme Designer có lẽ là công cụ trực quan nhất ở đây. Nó tạo phối 4 màu như rất nhiều chương trình khác nhưng cho phép người dùng có thể xem những phối màu có thể được sử dụng như thế nào trên website của họ, dựa vào những trang sáng và tốt. Trang web cho phép người dùng phối hợp màu sắc bằng cách sử dụng bánh xe màu sắc và màu phối được phát triển bằng cách sử dụng nhiều chọn lựa như mono, complementary, trial, terad, analogic và pallet accent. Trang web cũng có nhiều tùy chọn định dạng download, bao gồm HTML, XML, văn bản và palette Photoshop. Mỗi giá trị màu đều được hiển thị giá trị HEX và RGB.

Đây là cách đơn giản nhất để quản lý và sắp xếp bộ phối màu trong Adobe Photoshop và Illustrator thông qua thư viện màu phối. Bạn có thể thiết lập màu sắc đặc biệt và lưu lại, sau đó có thể mở chúng cho một số dự án nhất định (các sản phẩm của Adobe cũng khá đẹp, bao gồm một số Pantone thiết lập cho các ứng dụng CMYK).

Để thêm nhiều màu sắc cho thư viện phối màu, bạn hãy mở palette Swatches từ cửa sổ Window. Cửa sổ được mở chính là palette màu mặc định. Bạn có thể thấy nhiều lựa chọn khắc bằng cách chọn tab mở rộng, mỗi lựa chọn sẽ hiện lên một cửa số mới. Chọn “new swatch” để thêm phối màu sắc hoặc “load swatches” để nhập phối màu đã được download và sử dụng bất cứ lúc nào.

Bộ phối màu quá nhiều màu sắc có thể khá rườm rà. Hãy tạo file mới cho mỗi dự án và bạn có thể sử dụng lặp lại. Giữ những palette màu nhỏ và bỏ những màu mà bạn sẽ không sử dụng. Đặt tên những mài sắc theo cách mà bạn có thể nhớ được những ứng dụng của chúng. Ví dụ trong thư viện bộ phối màu “My website”, tên mỗi màu sắc dựa trên cách nó được sử dụng, không chỉ là những giá trị RGB.

Không lưu trữ những bộ phối màu chỉ sử dụng một lần cho các ứng dụng vào thư viện. Nó làm bạn mất khá nhiều thời gian cần thiết. Hãy nhớ loại bỏ bất kỳ màu sắc nào từ thư viện màu sắc đối với các dự án mà bạn đã chuyển cho khách hàng và hãy giữ cho file của bạn thật rõ ràng và ngăn nắp.

Kết hợp màu sắc để phù hợp nhất với dự án. Một khi bạn đã thiết lập được màu sắc, việc sắp xếp các bộ phối màu cũng giúp dòng công việc được thực hiện tốt hơn. Bạn có thể sử dụng các công cụ trong Adobe Creative Suite để xây dựng và quản lý hệ thống màu sắc. Phân nhóm màu sắc và đặt tên theo cách chúng sẽ được sử dụng cũng sẽ giúp bạn chọn lựa nhanh chóng hơn.

Tổng hợp cách Blend màu trong Photoshop (Video Clip)

Cách Phối Màu Trong Thiết Kế Và Ứng Dụng Với Các Sản Phẩm Truyền Thông / 2023

Nếu bạn đã từng sử dụng qua về các phần mềm chỉnh sửa hình ảnh, thì hệ màu có lẽ là kiến thức cơ bản nhất bạn cần biết.

Hệ màu là một mô hình màu mà nếu dựa trên cơ sở trộn lẫn các màu trong hệ đó với nhau sẽ tạo ra một màu sắc mới nằm trong dải ánh sáng nhìn thấy. Hai hệ thống màu cơ bản và phổ biến nhất hiện nay là hệ RGB và CMYK.

– CMYK là viết tắt của 4 từ Cyan, Magneta, Yellow, Key ( black ). Khi bạn kết hợp 3 màu Cyan, Magneta, Yellow theo tỉ lệ 1:1:1 sẽ cho kết quả là màu đen (key).

– RGB là viết tắt của 3 màu cơ bản Red, Green, Blue. Khi bạn kết hợp 3 màu này lại với nhau theo tỉ lệ 1:1:1 sẽ cho kết quả là màu trắng.

– Hệ màu CMYK là hệ thống màu cơ bản phù hợp cho in ấn, thiết kế như poster, brochure, catalogue, tạp chí…. Hệ màu RGB là hệ thống 3 màu sắc cơ bản mà từ 3 màu này sẽ tạo ra được rất cả các màu sắc khác trong dải ánh sáng nhìn thấy, đặc biệt phù hợp trong trình chiếu trên máy tính, màn hình điện thoại, thiết bị kỹ thuật số…

Giới thiệu về cách phối màu

Trong thực tế, mắt chúng ta có thể nhìn được hàng triệu màu sắc khác nhau . Tuy nhiên vẫn có những chuẩn mực trong thiết kế như Color Wheel ( bánh xe 12 màu sắc) giúp bạn không bị loạn và có thể từ đó mix ra hàng triệu màu khác nhau đó.

Như ColorMe đã giới thiệu, có 6 cách cơ bản để bạn có thể phối một bảng màu cho thiết kế của mình:

– Monochromatic ( phối màu đơn sắc)

– Analogous ( Phối màu tương đồng )

– Complementary – Phối màu tương phản

– Split Complementary – Phối màu bộ ba/ Phối màu tam giác cân

– Tetradic – Phối màu hình chữ nhật

– Square – Phối màu hình vuông

Tuy nhiên tuỳ thuộc vào sở thích và tình huống sản phẩm , bạn chỉ cần nhớ rằng tác phẩm của bạn cần có đầy đủ hai loại màu là màu chủ đạo và màu bổ sung.

Màu chủ đạo là màu sắc xuyên suốt, nổi nhất trong thiết kế, ngược lại thì màu bổ sung sẽ là điểm nhấn để cân bằng và tôn lên màu sắc chủ đạo.

Ngoài ra, có những thuật ngữ đặc trưng về màu bạn cần nhớ giúp bổ sung cho bảng phối màu của mình được hoàn hảo nhất:

Hue – Tông màu – tổ hợp 12 màu đậm nhạt khác nhau trên vòng tuần hoàn màu sắc.

Shade – Sắc thái sáng tối của cùng một tông màu ( hue). Trên thực tế thì sắc thái màu đậm nhạt là tuỳ thuộc việc bạn cho thêm bao nhiêu màu đen.

Tint – Ngược lại với shade, bạn có thêm một tông màu (hue) khác khi bạn cho càng nhiều sắc màu trắng vào bức ảnh.

Saturation – Độ bão hoà – là cách các màu sắc được hiển thị dưới điều kiện ánh sáng khác nhau, nó giúp miêu tả màu sắc đậm nhạt tuỳ thuộc vào việc bạn thêm bao nhiêu cả màu trắng và màu đen vào bức ảnh.

Hiện nay, các MV ca nhạc ở Việt Nam ngày càng đầu tư về mặt hình ảnh, bố cục hình ảnh chặt chẽ, ví dụ như những Mv ca nhạc của ca sĩ Sơn Tùng thể hiện rất rõ cách phối màu tương phản :

Bảng phối màu này bao gồm các màu sắc từ thiên nhiên: màu xanh được bổ sung bởi màu lục lam đậm, kết hợp với màu cam của đồi núi, ánh mặt trời ấm nóng. Sự pha trộn này vô cùng hoàn hảo cho một mv đầy màu sắc và rực rỡ, gợi đến một ngày hè đầy sức sống dưới ánh mặt trời.

Khán giả yêu thích những bộ phim hoạt hình disney chắc hẳn không thể quên được hình ảnh công chúa băng giá Elsa:

Sự pha trộn của một loạt các tone màu xanh băng giá và màu tím hoàng gia tạo nên một tổng thể thẩm mỹ và cuốn hút. Các tone màu tím sẫm và hồng nhạt tạo nên một cảnh hoàng hôn đẹp ngoạn mục trong bộ phim. Phân cảnh này tổng thể được kết hợp một cách khéo léo để kích thích cảm xúc tích cực của người xem cũng như gợi lên năng lượng đầy sức sống của nhân vật.

Cập nhật thông tin chi tiết về Hướng Dẫn Về Các Chế Độ Trong Suốt, Phối Màu / 2023 trên website Uta.edu.vn. Hy vọng nội dung bài viết sẽ đáp ứng được nhu cầu của bạn, chúng tôi sẽ thường xuyên cập nhật mới nội dung để bạn nhận được thông tin nhanh chóng và chính xác nhất. Chúc bạn một ngày tốt lành!